Alex Cima è uno dei pionieri del sintetizzatore, titolare di diverse suite cosmiche alla Klaus Schulze, nonché di lavori di progressive-rock con i complessi Lem e On-Line.

Cosmic Connection (Polydor, 19##)

Machines (Wavefront, 19##)

Solid State (Crescendo, 19##)

Tim Clark

Tim Clark è un veterano della musica elettronica. Laureato in composizione all'Università di Boston e all'Eastman School Of Music, suonava il Moog fin dal 1969. Nel 1972 ottenne il posto di compositore ufficiale al planetarium di Rochester e poi, per dodici anni, a quello di Toronto. Fu anche pioniere degli ensemble elettronici in coppia con Tom Lopez nelle Android Sisters: Lopez aveva avviato una serie di radiodrammi ("Jack Flanders", "The Taj Express", "Ruby" e "Dreams Of Rio") la cui musica venne di fatto composta da Clark.

Soltanto in età matura Tim Clark ha dato alle stampe la suite Tales Of The Sun People, dedicata a un'immaginaria civiltà di zingari extraterrestri. Clark usa i sintetizzatori per simulare una piccola orchestra di strumenti acustici. Le armonie di Silver Caravan sono pertanto intrichi di timbri e di ritmi nei quali si fanno largo melodie esotiche. La melodia lo irretisce soltanto nel finale romantico del Waltz For The Last Full Moon e i ritmi gli prendono la mano nella jazzata ed esotica Chasing The Fire. Qualche volta Clark prende spunto dalla spettralità di Jon Hassell Desert Rain, ma i momenti più spettacolari sono quelli in cui sfrutta il suo arsenale di marchingegni per dipingere un Rattlesnake o la spiaggia (Sound Of The Sand), mescolando l'imitazione dei suoni naturali ad atmosfere oniriche.

Clark ha anche registrato nel suo studio dell'Arizona un disco dedicato alla pioggia con l'altro mago elettronico Kevin Braheny.

Android Sisters: Songs Of Electronic Despair (Vanguard, 19##)**

Tales Of The Sun People (Hearts Of Space, 1989)***

Rain (Hearts Of Space, 1995)** con Kevin Braheny

Barry Cleveland

Nella musica contemplativa di Mythos Barry Cleveland (gia` membro del duo Thin Ice con Michael Masley), accompagnato dagli Emerald Web, mise in luce le sue doti ai marchingegni elettronici che gli consentono di derivare suoni galattici dalla sua chitarra e da altri strumenti modificati.

Ogni brano è orchestrato come un duetto o un trio. Aeon, per chitarra e "minuscoli" xilofoni, vive soltanto dei tintinnii dei due strumenti, che sembrano cinguettare uno sull'altro. Abraxas e Sophia impiegano invece frasi ripetute freneticamente, come nel primo minimalismo. La title-track (una suite di diciannove minuti) mescola i trepidi frammenti melodici della chitarra ai solfeggi abulici dei flauti. Di quando in quando un gong o dei campanelli vivacizzano la sonata. La musica di Cleveland ha il portamento della musica da camera e delle meditazioni zen. Le sue partiture sono ardue e profonde. La chitarra viene piegata a un regime di vibrazioni astratte in cui perde gran parte della sua personalità, diventando sibilo, percussione, sitar, puro rumore di sottofondo.

Le sette improvvisazioni di Voluntary Dreaming impiegano anche la chitarra (Robert Powell), il dulcimer ungherese, ovvero il cymbalon (Michael Masley), e le percussioni (Michael Pluznick). La title-track fa subito capire che si tratta di un lavoro molto più vivace, con le percussioni di Pluznick in primo piano, ma Ritual Sticks riporta ai deliqui chitarristici di Mythos, bagnate in uno stagno di kalimba. La suite di tredici minuti The Angel And The Abyss ripropone i delicati equilibri di chitarra e sintetizzatore che fecero la fortuna di Mythos, e il suo afflato cosmico viene reso ulteriormente extraterrestre dai suoni del cymbalon e dalla dissolvenza di una soprano.

Cleveland è influenzato sia dai brevi aforismi elettronici di Brian Eno sia dalle lunghe improvvisazioni di Robert Fripp, ma la sua forma di musica ambientale è del tutto personale.

Thin Ice: Live (1111, 1984)*

Thin Ice: First Frost (1111, 1985)*

Mythos (Audion, 1986) (Scarlet, 1989)***

Stones Of Precious Water (Chacra Alternative, 1988)*

Voluntary Dreaming (Scarlet, 1990)**

Barry Cleveland (Scarlet, 1995)*

Elia Cmiral

Elia Cmiral, un compositore ceco, laureatosi al Conservatorio di Praga, ha scritto musica per il teatro, la televisione e il cinema. Dal 1979 vive in Svezia e si è specializzato in musica elettronica all'Istituto di Elettro-Acustica di Stoccolma. Ha ottenuto i primi successi con i balletti "Nemesis" e "Cocktail Party", caratterizzati da un'insolita fusione di strumenti acustici e strumenti elettronici.

Un altro balletto, Shaman, composto in realtà nel 1986, piega l'enfasi sinfonica a un assunto ritualista in una serie di pannelli tematici, le cui armonie spaziano da violente fasce sonore (Crises) a trovate di world-music convenzionale (Shaman's Dance, Dance of the Demons), da vignette elettroniche (Genesis) a crescendo drammatici (Inward Flight, Quest). Sun and Moon è il pezzo in cui le mille facce dell'arte di Cmiral si fondono in uno stile unico e altamente emotivo: ritmi elettronici, cori, strumenti esotici vengono stratificati in un magma sonoro primitivo che contiene elementi lirici, mitologici, ritualistici e altri semplicemente descrittivi.

Shaman (Blue Flame, 1991)**

Art Cohen

Art Cohen è un chitarrista che ha composto musica elettronica per chitarra elettrica e tape delay sulla falsariga di Manuel Gottsching.

Real Time (Synkronos, 1989)***

Wirehead (Synkronos, 1990)**

Available Space (Synkronos, 1992)* con Steve Bowman

Ron Cooley

Il chitarrista Ron Cooley interpreta musiche di Mannheim Steamroller su Daydreams. The Ancient And The Infant è una suite di dolci melodie in quello stesso stile.

Daydreams (American Gramaphone, 1985)*

Rainbows (American Gramaphone, 1986)*

The Ancient And The Infant (American Gramaphone, 1988)*

Steven Cooper

L'arpista Steven Cooper compone lunghi flussi di coscienza.

Larry Cooperman

Larry Cooperman è un chitarrista californiano che ha studiato flamenco e chitarra classica. Nightstory comprende una suite dedicata alla vita dei pellerossa.

Coyote Oldman

Stephen Coughlin

Stephen Coughlin suonava i fiati in complessi di rhythm and blues quando nel 1970 venne convertito dal Pandit Pran Nath alla musica indiana. Negli anni '80 ha così iniziato una nuova carriera, componendo lunghe sonate per flauti.

Joseph Fire Crow e` un flautista che risiede nella riserva cheyenne di Lame Deer, in Montana. La sua occupazione nella riserva e` quella di musicista sacro, nel senso che accompagna i rituali della comunita` e al tempo stesso insegna ai giovani. I flauti che adopera sono costruiti da lui stesso nella riserva. Cresciuto in condizioni di assoluta miseria, al limite della fame, venne in seguito adottato da una famiglia mormone di Seattle. Soltanto durante gli anni dell'universita` Crow si ricordo` delle sue origini e torno` a studiare la sua cultura. La crisi lo porto` a tornare come un figliol prodigo nella riserva, a offrire il suo umile contributo alla vita sociale. Aveva imparato a suonare la tromba da piccolo. Non impiego` molto a convertirsi al flauto. La sua musica e` una musica di emozioni universali.

Mist (Crow, 1992)
Rising Bird (Crow, 1994)
Fire Crow (Makache`, 1996)

Rusty Crutcher

Rusty Crutcher, ex sassofonista di Los Angeles, è un musicista elettronico che gira il mondo alla ricerca dell'ispirazione.

A Machu Picchu realizzò il suo primo disco di suoni morbidi e carezzevoli, vagamente ispirati agli strumenti tradizionali delle Ande e talvolta fusi con rumori naturali. I quadretti pastorali di Mama Tierra non si spingono di molto oltre l'assunto, ma Papa Cielo compie invece il balzo decisivo, impostando il secondo movimento su una fusione quasi soprannaturale di suoni elettronici, acustici e naturali, e lasciando che il terzo movimento vada alla deriva in lente volute di "droni". Si tratta sostanzialmente di altrettanti "om" alla "convergenza armonica" del 1987.

Per l'eclisse solare totale del 1991 Crutcher andò ad installarsi in Messico e lì compose i lenti pezzi di Ocean Eclipse, accompagnato da sassofono, flauto, chitarra e percussioni.

Crystal

Duo di sintetizzatori, i Crystal realizzarono un disco nella tradizione "cosmica" dei tedeschi.

Rainbow Voyagers (Crystal, 1983)*

Crystal Wind

I Crystal Wind, un combo formato nel 1983 dal flautista Kevin Setchko, sono esponenti di un jazz-rock latino piuttosto superficiale, che in Café Tropique trova forse l'equilibrio giusto fra ballo sudamericano (Mambeaux Sambonesia) e melodia pop (Earth Father, con il flauto in bella evidenza, e il tema eroico di Timeless Way).

(vedi anche Kevin Setchko)

Inner Traveler (Higher Octave, 1989)*

Café Tropique (Higher Octave, 1992)*

Curandero

Curandero è il duo di Miguel Espinoza (chitarra) e Ty Burhoe (tabla) che esegue un insolito misto di flamenco e raga.

Cusco