The group debuted with an exuberant collection, Fe (Rough Trade, 1988), that introduced them as a mildly more serious version of the Holy Modal Rounders. Part of their repertory consists of horribly deformed covers, but the keepers are the originals: soulful ballads like Notes Campfire for drunk yodeling and dirty guitars, grotesque singalongs like Feel Better, zany pastiches of vocal harmonies and square dancing like Field & Stream, Captain Beefheart-ian blues mayhems like Magic Bullets, and caricatures of black music such as the instrumental True Swamp Too. The band colors each tale with oblique chords and odd counterpoint. The lyrical Goin' Home exploits the pace of a New Orleans marching band and epic guitar riffs from the book of military songs. Bittersweet ballads such as Make Me Laugh Make Me Cry are made more pregnant by sloppy guitar work-outs worthy of Sonic Youth. The word "re-inventing" has rarely

Souled American get perhaps a little too normal on their follow-up, Flubber (Rough Trade, 1989). The displays of whackiness is replaced by a display of technical dexterity. For example, the plaintive blues All Good Things features funk-jazz bass; and Drop In The Basket revolves around a frantically convoluted guitar and bass duet.
However, Mar'boro Man, the kind of yarn that a sober Tom Waits could spin, the slow and acid Zillion, and the funereal, psychedelic surf music of Marleyphine Hank (one of their masterpieces) testify to their stylistic sacrilege and to the melancholy atmospheres designed by Grigoroff and guitarist Scott Tuma.
The sleepy, limping instrumental True Swamp is the one mad track that would fit well on the first album.

The instrumental Wildawg is the highlight of the more obscure and psychedelic Around The Horn (Rough Trade, 1990), half of which is taken up by covers.

Sonny (Rough Trade, 1992), their last album, contains almost only covers, albeit remade according to their demented standards.

The melancholy of these later works would peak with the lugubrious letargy of Frozen (Moll, 1994) and Notes Campfire (Moll, 1997 - Catamount Company, 2005) The former features two seven-minute dirges, Lucky and Rain Delay, and all nine tracks are originals. The latter increased the sense that the American wasteland is an American "wasteland" with lengthy tracks such as Flat, Waterdown and Deal.

(Tradotto da Paolo Latini)

I Souled American si fanno forse un po' troppo normali nel loro secondo capitolo, Flubber (Rough Trade, 1989). Le immagini dure lasciano il posto a esempi di destrezza tecnica. Per esempio, il blues All Good Things mostra un basso funk-jazz; e Drop In The Basket si rigira attorna ad un duello frenetico di basso e chitarra. Comunque,  Mar'boro Man, uno nsbadiglio che Tom Waits potrebbe fare, la lenta e acida Zillion, e la funerea, psichedelica surf music di Marleyphine Hank (uno dei loro capolavori) testimoniano quei sacrilegi stilistici e quelle atmosfere malinconiche abilmente disegnati da Grigoroff e dal chitarrista Scott Tuma.
Il trasognante strumentale True Swamp è un esempio di pazzia che non avrebbe sfigurato sul loro primo album.

Sonny (Rough Trade, 1992), il loro ultimo album, contiene quasi unicamente covers, sebben rifatte con i loro standard demenziali.

la malinconia di questi ultimi lavori culinerà con la letargia lugubre di  Frozen (Moll, 1994) e Notes Campfire (Moll, 1997).

L'ultimo Sonny (Rough Trade, 1992) contiene quasi interamente materiale altrui, ma le cover sono diventate irriconoscibili dietro la cortina fumogena dei loro arrangiamenti psichedilici

La malinconia di questi ultimi lavori sfocera` nella lugubre letargia di Frozen (Moll, 1994) e Notes Campfire (Moll, 1997).

Scott Tuma è anche occasionalmente membro dei Boxhead Ensemble. Il suo primo album solista, Hard Again (Truckstop, 2001), somiglia ad un remix ambient delle canzoni più angosciate dei Souled American. L'album, che per lo più è privo di accompagnamento (ad eccezione di alcune percussioni dovute a Jim White dei Dirty 3), presenta nove brani strumentali che vanno dal breve bozzetto impressionista alla prolissa meditazione metafisica. Il brano di dieci minuti Beautiful Dreamer suona come un canto di Natale suonato ad un decimo della velocità e destrutturato proprio come Hendrix aveva destrutturato l'inno nazionale. Una simile operazione sfigura Midway e Hard Again, tranquille cantilene che sembrano tradire una nostalgica passione per l'ambiente dell fiere cittadine e dei concerti nei parchi. Qualcosa di più estremo della "distorsione" di una semplice melodia si verifica nella solenne e cadenzata March. Questa è arte cubista che prosciuga una canzone dalle emozioni, ma senza dissolversi mai in suoni puramente astratti. Persino le sfuocate nebulose di Jim White Drums e del brano che chiude l'album, Sermon, mantengono un nucleo melodico, anche se si espande in modo cosmic/ambient. Complessivamente, questo è un album molto originale, con un paio di picchi di creatività (in special modo il primo e l'ultimo brano).

I brevi 36 minuti di The River  1 2 3 4 (Truckstop, 2003), sono divisi tra quattro composizioni senza titolo per chitarra, armonica, organo e harmonium (tutti suonati dallo stesso Tuma). Una tetra armonica à la Ennio Morricone irradia droni in un paesaggio svuotato da una chitarra atonale simil-koto. L'harmonium intona un inno solenne. la chitarra suona una delicata melodia lenta. Molto lenta. La seconda traccia è un kaleidoscopio di muri di armonica strappa-cuore e chitarre allucinate, finché, inaspettatamente, una vitale ninnananna folk spunta dal nulla, e d'improvviso dona all'ascoltatore vibrazioni pastorali e bucoliche. Dopo un'estenuante "om" di organo, la quarta e conclusiva traccia libera una chitarra in una coda caotica e rumorosa. Ciascun pezzo è peno di momenti mesmerici, ma la verità è che suonano più come collages di idee che come idee pienamente realizzate. Questo mini album non può gareggiare col capolavoro che fu Hard Again.