(Translation by / Tradotto da Riccardo Previdi)
Il duo registro` nelle loro camere da letto Life In The So Called
Space Age, completamente elettronico. La prima impressione che
lascia l'ascolto del brano di apertura e` quello di una band
influenzata dai Nine Inch Nains (con meno bestialita`) e passata
attraverso gli stereotipi di produzione techno.
Il singolo From Your Mouth estende questo modello verso una
soffice/ morbida melodia e in unselvaggio dj scratching. Molto
importante e` che la canzone sia piena di un feeling affine a quello
del cool jazz anni '50.
Il clima diventa tetro. Il paesaggio spaziale diventa una visione di
solitudine e di depressione.
Can't Come Down potrbbere essere una ballata di Neil Young, fatta
eccezione del ritmo spezzato e degli aspri rumori industriali.
Alone Again dirrompe con la furia dei Nine Inch Nails e con una
combinazione di rap e riff alla Rage Against The Machine.
Un paio di riff monumentali (un ruggito grunge e un trapanio alla Helios
Creed) inhiodano la malinconia di Dress Rehearsal For
Reproduction.
La crisi tocca l'apice con Happy?, in quel vortice di chitarre
distorte e tempi marziali che combinano gli shoegazers, musica gotico
ambientale, dark e punk.
La ritmica rappresenta spesso la parte piu` essenziale e originale di
una canzone. Lo shuffle tranquillo di Behavior Modification e`
esploso da una moltitudine di rumorini percussivi.
Dietro a schiera sempre piu` numerosa di artisti che usano la techno
beat solo come una piattaforma, quando la loro vera missione sarebbe
quella di velare le distinzioni tra musica industriale, rock, pop e hip
hop, i God Lives Underwater eccellono in un sonico contrappunto
drammatico.
Le loro composizioni sono mini-sinfonie artigianali accuratamente
stratificate, accostate a un suono traumatico.
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The duo recorded the all-electronic
Life In The So-Called Space Age (A&M, 1998) in their bedrooms.
The first impact from hearing the opening track, Rearrange, is that
of a band influenced by Nine Inch Nails (minus the bestiality) and grounded
into techno production cliches.
The single From Your Mouth expands this model to a soft/morbid melody
and to wild dj scratching. Most important, the song is flooded by a feeling
akin to 1950s' cool jazz.
The climate turns bleak. The landscape of the "space age" is a landscape of
loneliness and manic depression.
Can't Come Down could be a Neil Young ballad, save the
fractured rhythm and harsh industrial noises.
Alone Again erupts with Nine Inch Nails-ian fury, and a Rage Against The
Machine rap & riff combination,
A couple of monumental riffs (a Helios Creed drill and a grunge roar) pin down
Dress Rehearsal For Reproduction's melancholia.
The crisis peaks with Happy?, in a whirlwind of distorted guitars
and martial tempos which weds shoegazers, dark punk and gothic ambient music.
Rhythm is often the most essential and original part of a song. The quiet
shuffle of Behavior Modification is dynamited by a multitude of
percussive noises.
Among the ever increasing number of techno artists who are using the techno
beat as a mere platform, while their true mission is blurring the
distinction between industrial music, rock, pop and hip hop,
God Lives Underwater excels in the dramatic sonic counterpoint.
Their compositions are mini-symphonies crafted by carefully layering and
juxtaposing traumatic sounds.
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