Linus Pauling Quartet

The band on debut album Immortal Classics Chinese Music (Worship Guitars, 1995) was Clinton Heider on guitar and vocals, Steve Finley on bass, Larry Liska on drums (mostly Schlong Weasel veterans). Astral Toads and Hamburger Girl are languid, eccentric ballads that recall Rain Parade's baroque sound and early Pink Floyd's brisk melodies. Friendswood Development Company and the Black Sabbath parody Linus Theme are novelties that cross the Camper Van Beethoven with the Flaming Lips. And the nine-minute Mournebong testifies of an unfocused, if promising, project, spanning several years of recordings.

The free-form acid-rock of Red Krayola and early Grateful Dead permeates the 22-minute monster Improvise Now, the highlight of Linus Pauling Quartet (September Girls, 1996), an album of which only 550 copies were printed. It contains the first version of the novelty Dance Of The Bug People.

Upgraded to a six piece, with the addition of Charlie Ebersbaker ("Horshack") on sax and Flip Osman on keyboards, LP4 released Killing You With Rock (September Girls, 1998), their most professional album, with well-structured and varied (if still whacky) songs such as Hendrix's Boots and Sunn Beta, framed by the synth-based workout Interstellar Absolute Power Bootycall Explosion and the stellar ten-minute opus The Colour Out of Space. The 20-minute The Great Singularity shows immense imagination and courage.

Ashes In the Bong of God (Fleece, 2000), a sci-fi concept album of sorts, is equally sophisticated and, if possible, even more "stoned". the 13-minute The Man Gato Barbieri-ish saxophone wailing over mellow, suspenseful rhtyhm a` la Pink Floyd's Careful With That Axe o Doors' The End, interrupted by Clinton Heider's distorted moaning In Birds of the Amazon one guitar buzzes like a mosquito while the other toys with a Captain Beefheart-ian motive, the drums and the synth painting an exotic atmosphere and the whole surreal piece resembling David Thomas' most abstract work. After another spoken-word track (Two Artifacts), the band launches into the farcical synth-based instrumental Peter Buck vs. Billy Barty in the Great Unknown" that sounds like a parody of Sixties' beach music. 13th Floor Elevator-grade croaking propels the abrasive, lo-fi garage-rock of Grrrl. Helicopter in Tunisia is a driving space-rock jam in the vein of Pink Floyd's Astronomy Domine augmented with stellar guitar drones and tribal drumming, and stretched to become a Sister Ray-ish raga.
Like all LP4 albums, Ashes overflows with ideas. If only half of them were fully realized, it would be a timeless masterpiece.
Unfortunately, the songs are separated by spoken-word intermezzos which detract from the music (even The Eye Of God, the best soup of warped sound effects and voice).

Charlie Horshack, also a member of the Hawthorne Improvisation Collective, has released several solo albums of home-made droning music under the monicker Charlie Naked.

Horshack's manifesto are the five free-jazz improvisations of Improvised Horsey.
The title-track of The Drone Wrench is a lengthy drone, and on the same disc is accompanied by bizarre vignettes like The Soundless Flute and Bliss and the Sitar.
Divine Homework is a movie soundtrack.
The Bastard Index includes electronics and trombone.
Seven Monkeys is a double disc of reverb-drenched ambient psychedelia.
The title-track of The Bassist Is Never Alone is built around simple guitar/bass chords and by weaving overdubs and samples. The album also contains Voicebox 3 A.M., a composition scored for three radios and a bass.
The futuristic The Magnificent Octopus for electronic keyboards, e-bow and Theremin and Oceans of Shattered Glass, constructed randomly by a computer from scores fed by the composer, promoted Horshack to the ranks of modern classical music.
The sound of these austere and difficult albums is almost ambient, although too "dirty" to be relaxing or soothing.

In 2001 Charlie Naked was working on an ambient/electronic/noise album called Space Monkey.

C6H8O6 (September Gurls, 2003) is two albums in one. On the one hand, the Quartet mixes some Hawkwind and Chrome to obtain the supercharged Switzer, La Tapatia and Cannonball. On the other hand, they indulge in spaced-out jams such as Airplane, the 15-minute Hall of Mirrors and the 12-minute Thorn.

All The Things Are Light (Camera Obscura, 2008) refined their triple-guitar attack, with guitar hero Ramon Medina center stage. The class of the performers was not matched by the inspiration of the composers, though, as the pieces often sound like dejavu and rarely generate powerful emotions.

Il cantante e chitarrista Ramon Medina fonda i Linus Pauling Quartet nel 1994 dopo essere passato per il leggendario combo underground di Houston Schlong Weasel e temporaneamente per i Bongtooth (dai quali scaturiscono anche i Mike Gunn con Tom Carter e Scott Grimm), due esperienze essenziali del movimento psichedelico di Houston (Texas).

La band debutta con l’album Immortal Classics Chinese Music (Workship Guitars, 1995) con Clinton Heider alla chitarra e voce, Steve Finley al basso, Larry Liska alla batteria (per lo più reduci degli Schlong Weasel). Astral Toads e Hamburger Girl sono languide ed inconsuete ballate che ricordano il suono barocco dei Rain Parade e le vivaci melodie dei primi Pink Floyd. Friendswood Development Company e la parodia dei Black Sabbath Linus Theme, sono le novità a cavallo tra i Camper Van Beethoven e i Flaming Lips. I nove minuti di Mournebong testimoniano lo sfocato anche se promettente progetto, che copre diversi anni di registrazioni.

La forma libera acid-rock dei Red Crayola e dei primi Grateful Dead permea il mostro di 22 minuti Improvise Now, il momento clou di Linus Pauling Quartet (September Girls, 1996), un album di cui solo 550 copie furono stampate. Contiene la prima versione dell’originale Dance Of The Bug People.

Aggiornati a sei membri, con l'aggiunta di Charlie Ebersbaker ("Horshack") al sax e Flip Osman alle tastiere, gli LP4 pubblicano Killing You With Rock (September Girls, 1998), il loro album più professionale, con le canzoni ben strutturate e varie (anche se stravaganti) quali Hendrix's Boots e Sunn Beta, incorniciate dalla prova basata sul synth di Interstellar Absolute Power Bootycall Explosion e dall’opera stellare di dieci minuti The Colour Out of Space. I 20 minuti di The Great Singularity mostrano un’immensa fantasia e coraggio.

Ashes In the Bong of God (Fleece, 2000), una sorta di concept album sci-fi, è altrettanto sofisticato e, se possibile, ancora più "allucinato". I 13 minuti di The Man richiamano un sassofono alla Gato Barbieri disteso e lamentoso, che origina una particolare suspense alla Careful With That Axe dei Pink Floyd o The End dei Doors, interrotta dai distorti gemiti di Clinton Heider di Birds of the Amazon grazie a una chitarra che ronza come una zanzara e l’impiego di giocattoli tipici di una composizione di Captain Beefheart, mentre i tamburi e i synth dipingono un'atmosfera esotica e tutto il pezzo surreale che viene così a crearsi somiglia all’opera più astratta di David Thomas. Dopo un altro brano recitato (Two Artifacts), la band lancia il farsesco e strumentale, basato sempre sui synth, Peter Buck vs. Billy Barty in the Great Unknown, che suona come una parodia della musica da spiaggia degli anni Sessanta. Il ricordo dei 13th Floor Elevator sospinge il gracchiante brano abrasivo, lo-fi e garage-rock dal titolo Grrrl. Helicopter in Tunisia è una guida space-rock jam sulla falsariga di Astronomy Domine dei Pink Floyd arricchita da profondi suoni cosmici di chitarra e percussioni tribali, tesa sino a diventare un raga alla Sister Ray.
Come tutti gli album degli LP4, Ashes trabocca di idee. Se solo la metà di loro fosse stata pienamente realizzata, sarebbe un capolavoro senza tempo.
Purtroppo i brani sono separati da intermezzi recitati che ne snaturano la musica (anche The Eye Of God che è la migliore “zuppa” di effetti sonori deformati e voce).

Charlie Horshack, un altro membro dell’Hawthorne Improvisation Collective, ha pubblicato diversi album da solista di droning music realizzati autonomamente sotto lo pseudonimo Charlie Naked.

Il manifesto di Horshack è rappresentato dalle cinque improvvisazioni free jazz di Improvised Horsey.

La title track di The Drone Wrench è una lunga composizione drone, che, sullo stesso disco, è accompagnata da bizzarre vignette come The Soundless Flute e Bliss and the Sitar.

Divine Homework è una colonna sonora.

The Bastard Index include elettronica e trombone.

Seven Monkeys è un disco doppio di psichedelia-ambient letteralmente ricoperto di riverbero.

La title track di The Bassist Is Never Alone è costruita attorno a semplici accordi di chitarra/basso su cui sono state intessute sovraincisioni e campioni. L'album contiene anche Voicebox 3 A.M., una composizione realizzata per tre radio e un basso.

Il futuristico The Magnificent Octopus per tastiere elettroniche, e-bow e Theremin e Oceans of Shattered Glass, costruito in modo casuale da un computer che prende spartiti alimentati dal compositore, promossero Horshack al rango di musicista classico moderno.
Il suono di questi album austeri e difficili è quasi ambient, anche se troppo "sporco" per essere calmante e rilassante.

Nel 2001 Charlie Naked lavora su un album di ambient/elettronica/noise intitolato Space Monkey.

C6H8O6 (September Girls, 2003) è due album in uno. Da un lato, il Quartetto mescola qualcosa degli Hawkwind e dei Chrome per ottenere i sovralimentati Switzer, La Tapatia e Cannonball. Dall’altro, indulge in distanziate jam come in Airplane, nei 15 minuti di Hall of Mirrors e nei 12 minuti di Thorn.

All The Things Are Light (Camera Obscura, 2008) affina il loro smaccato attacco a tre chitarre, con al centro del palco il guitar hero Ramon Medina. Alla classe degli esecutori non ha fatto riscontro l'ispirazione dei compositori e, spesso, i pezzi suonano come dejavu e raramente generano forti emozioni.